Esposizione

“Arcipelago Verticale” è una mostra che mette in discussione il modello delle Olimpiadi invernali nell’attuale crisi climatica. Attraverso fotografie e ricerche visive, evidenzia l’impatto delle infrastrutture sui territori alpini e la frammentazione del paesaggio, riflettendo sulla sostenibilità e sul rapporto tra politica e comunità locali

Foto Forum presenta due mostre dedicate al rapporto tra persone e spazi costruiti: In “L’albergo della lontananza / Far Far Stay” Federica Mambrini riflette su distanza e incontro tra Italia e Cile, mentre Valeria Simonini, con le fotografie di Luca Matassoni, esplora in “Una come tante” le Case dei Ferrovieri lungo la linea Bolzano–Brennero e le loro trasformazioni quotidiane

DURCHGANGSLAND – TERRADIPASSAGGIO è la mostra personale di Francesca Cirilli che conclude un ciclo di residenze a Fortezza nel 2024. Le sue immagini e i testi di Stefano Riba raccontano la storia del tratto di 15 km della SS12 tra Fortezza e Mules, segnato da grandi infrastrutture, che hanno sempre richiesto, ieri come oggi, forza lavoro forestiera.

In “I Have Done Nothing Wrong” affronta Mika Spreling l’abuso sessuale subito da parte del nonno defunto. Attraverso immagini d’archivio, disegni e fotografie, vengono trattati senza sconti temi come la vergogna, la rabbia e il senso di colpa, mentre si analizzano in modo critico la complicità familiare e la cancellazione dei ricordi

Le guerre odierne sono definite da immagini che competono come resoconti visivi su un campo di battaglia informativo. Nei suoi lavori dell’ultimo decennio, Mykola Ridnyi esplora come rappresentare la violenza senza rafforzarla, utilizzando metafore di cecità per evidenziare la disumanizzazione nei media, specialmente nel contesto della guerra russa contro l’Ucraina dal 2014

Diminishing Returns – Sara Bezovšek, Matteo Antoniazzi, Melanie Kasal. I nostri corpi, idee e desideri vengono consumati e monetizzati quotidianamente, così come consumiamo noi stessi. La mostra “Diminishing Returns” mette in discussione l’eccesso visivo in tempi di crisi globali e propone contro-narrazioni e attività performative che sfidano le idee stereotipate di eccesso. Le opere esposte creano spazi di riflessione e analizzano criticamente le implicazioni personali, culturali e sociali dell’abbondanza.

Sisto Sisti (1906-1981), impiegato e fotografo autodidatta, ha lasciato oltre 13.000 immagini, ora conservate presso l’Archivio provinciale di Bolzano. Il direttivo di Foto Forum, insieme a Elisa Cappellari, ne ha selezionate più di 500 per presentare il “Microcosmo Sinigo”. Le fotografie di Sisti non ritraggono solo la fabbrica e il lavoro, ma anche il borgo, offrendo un prezioso spaccato della vita di migliaia di lavoratori e lavoratrici e delle loro famiglie in un’area che prima non esisteva.

Martedì 14 maggio alle ore 19 inaugura a Foto Forum “Torno indietro un attimo”, la mostra di Antonio Rovaldi a cura di Angelika Burtscher e Daniele Lupo, prodotto da Foto Forum e Lungomare. 
Il progetto racconta il fiume Adige tramite un’ampia serie fotografica, un’installazione sonora, un video e un libro.

Casa – Dove si può trovare? È mai esistita? Nel tempo ne è mai stato idealizzato un modello di perfezione? O è sempre stata puro desiderio, scintillante riflesso di luce nei frammenti di fragilità che si stagliano davanti a noi, nelle crepe degli insostenibili sogni di beatitudine e salvezza? Paesaggi di materia distrutta sono visibili nella serie fotografica “Zuhause” di Émilie Delugeau. L’integrità della superficie si è frantumata, formando strutture naturali figlie dell’impatto di una forza incontrollata.

“Skyglow” è la luminescenza del cielo notturno causata dalle luci artificiali e causa della scomparsa delle stelle dalla vita di miliardi di persone. Il termine inglese dà il titolo alla personale di Francesco Del Conte, rappresentando due nuove serie fotografiche – 16 scatti fotografici della volta stellata e “Photo Optical Measuring Tools”. L’esposizione si pone alle intersezioni di arte contemporanea, astronomia, scienze ambientali e si interroga sul medium fotografico, affrontando, in due eventi approfonditi in partenariato con il Planetarium Alto Adige, gli impatti dell’inquinamento luminoso sull’osservazione celeste e sulla fisiologia di umani, animali e piante.

“Impossible Horizon” è la prima mostra italiana di Ewa e Jacek Doroszenko, un duo polacco di artisti intermediali. Nelle loro ultime opere (fotografie, installazioni sonore, oggetti fotografici, video), il duo Doroszenko affronta un tema classico nell’arte, quello del paesaggio. Per comprendere meglio le cause dell’attuale crisi ambientale, gli artisti esaminano la storia della tradizione occidentale della pittura di paesaggio, in cui il concetto di ‘paesaggio naturale’ viene definito secondo la visione del mondo dominante come un elemento separato ed esterno al soggetto. Nelle loro opere, Ewa e Jacek Doroszenko mirano a mettere in discussione la separazione tra il soggetto – l’osservatore – e l’ambiente a sé stante.

Reverse Gazes è la prima delle esposizioni intitolate JOINTS a cura di Eva Leitolf e Giulia Cordin (Studio Image della Facoltà di Design e Arti | unibz) insieme a Jeva Griskjane (Foto Forum). L’attuale mostra presenta fotografie della rinomata artista statunitense Haley Morris-Cafiero e lavori multimediali di giovani artisti e artiste Carmine Auricchio, Pia Deppermann, Sophie Krause e Luca Piscopo. La mostra collettiva riflette gli attuali conflitti di valori del sistema patriarcale nell’era della manipolazione mediatica tecnologizzata, offrendo nuove prospettive rispetto a modelli di vita alternativi per una coesistenza più egualitaria e indipendente.

A partire dall’esperienza autobiografica, in Please, don’t ever come down, Zanin esplora il rapporto padre-figlia attraverso la metafora del falco con la sua preda. Un racconto poetico di eredità, evoluzioni, e metamorfosi, che affronta i legami di sangue, familiari; le connessioni oniriche, immaginarie; e il rapporto tra l’uomo e l’animale.

L’artista e fotografa franco-dominicana Karla Hiraldo Voleau indaga nozioni di intimità, amore e rappresentazione di genere, combinando elementi (auto) fittizi e non, tra narrazione fotografica e testuale.